• صفحه نخست
• آشنایی با بنکسی - بخش 2

دوره بلوغ

در اوایل دهه 2000، بنکسی از شابلون سازی خیابان ها به ایجاد پروژه های شوخی، اجرای مداخلات عمومی در موسسات هنری به خوبی تثبیت شده، و سازماندهی نمایشگاه ها علاوه بر ادامه کارهای عمومی غیرمجاز خود تکامل یافت، و در عین حال نامرئی خود را با دقت پوشانده شده در بین عموم حفظ کرد. چشم بسیاری از این تلاش‌ها هنر را به‌عنوان کالا مورد تمسخر قرار می‌دهند، یا بیانیه‌های خاصی را در مورد نحوه تغذیه اجباری فرهنگ عامه از طریق توزیع انبوه جریان اصلی بیان می‌کنند، و تقصیر مشترک ما را در مصرف پیام‌های بازاریابی، سیاسی یا رسانه‌ای به عنوان حقیقت به چالش می‌کشند.

در اوایل دهه 2000، بنکسی علاوه بر ادامه مداخلات عمومی غیرمجاز خود، شروع به برگزاری نمایشگاه‌ها و اجرای مداخلات در موسسات هنری معتبر کرد. به عنوان مثال، او 100000 اسکناس جعلی 10 پوندی بریتانیایی تولید کرد، عکسی از دایانا، شاهزاده ولز قرار داد و متنی را به "بانکسی انگلستان" به روز کرد.

در مارس 2005، او به طور مخفیانه نسخه های اصلاح شده آثار هنری (مانند نقاشی وارهول از قوطی سوپ تخفیف دار) را در موزه هنر مدرن، موزه هنر متروپولیتن، موزه تاریخ طبیعی آمریکا در منهتن، و بروکلین قرار داد. موزه در بروکلین

در آگوست/سپتامبر سال 2006، بنکسی تقریباً 500 نسخه از اولین سی دی پاریس هیلتون را در 48 فروشگاه ضبط موسیقی در سراسر بریتانیا قرار داد که با طراحی جلد خودش (فتوشاپ شده برای نشان دادن هیلتون برهنه). نسخه‌های دیگر ارائه شده: پاریس با چی‌هواهوای خود، پاریس با سر تینکربل که جایگزین سر او شده است، یا پاریس در حال پیاده‌روی از یک ماشین لوکس در میان گروهی از افراد بی‌خانمان، که شامل عنوان «۹۰ درصد موفقیت است که تازه نشان داده شده است». آهنگ های موسیقی عناوینی مانند "چرا من مشهور هستم؟" "من چه کار کرده ام؟" و "من برای چه هستم؟" اعضای مردم نسخه‌های زیادی از سی‌دی چریکی را قبل از اینکه فروشگاه‌ها بتوانند آن‌ها را حذف کنند، خریداری کردند. نسخه های خریداری شده در وب سایت های حراج آنلاین به قیمت 750 پوند فروخته شد.

در سپتامبر 2006، بنکسی یک عروسک بادی را مانند یک زندانی اردوگاه گوانتانامو، لباس نارنجی، مقنعه مشکی و دستبند پوشاند. سپس او عروسک را در زیر قطار بیگ تاندر کوهستان در پارک موضوعی دیزنی لند در آناهیم، ​​کالیفرنیا قرار داد، جایی که 90 دقیقه قبل از تعطیل شدن و حذف شکل، در آنجا ماند. بنکسی با قرار دادن نمادی خشن از واقعیت سیاسی در یک محیط گریز از گریز، به تمایل ما برای بسته نگه داشتن چشمانمان اشاره می کرد.

بنکسی در نمایشگاه Barely Legal خود در سال 2006 در لس آنجلس، که جمعیت مشهوری از جمله برد پیت و آنجلینا جولی را به خود جذب کرد، یک فیل زن هندی 38 ساله زنده به نام تای را اجاره کرد که با همان طرح گل قرمز و طلایی نقاشی شده بود. آی تی. این "فیل در اتاق" به عنوان یادآوری جهل مداوم ما از فقر در سراسر جهان بود. به دلیل شکایت فعالان حقوق، فیل برای روز پایانی نمایش نقاشی نشد، حتی اگر دست اندرکارانش گفتند که او «فیلم های بسیار زیادی [و برای گریم] استفاده کرده است»، به این معنی که نقاشی او یک فرم نبود. از بدرفتاری

در لندن، در آخر هفته 3 تا 5 می 2008، بنکسی میزبان نمایشگاهی با عنوان جشنواره کنس (بازی با کلمات جشنواره مشهور فیلم فرانسوی کن) بود. هنرمندان استنسیل از سراسر جهان (از جمله Faile از بروکلین، Bandit از هلند، Run Don't Walk از آرژانتین، و James Dodd از استرالیا) دعوت شدند تا آثار هنری اصلی خود را نقاشی کنند، البته تا زمانی که هیچ‌کس را پوشش یا تداخلی نداشته باشد. مال دیگران این رویداد در یک تونل جاده ای رخ داد که قبلا توسط یورواستار در زیر ایستگاه واترلو لندن استفاده می شد. این مکان تا زمانی که کارها تکمیل می شد مخفی نگه داشته شد و تنها پس از آن برای عموم آشکار شد. یورو استار موافقت کرد که آثار را حداقل به مدت شش ماه پس از این رویداد دست نخورده باقی بگذارد.

در آگوست 2008، سه سال پس از طوفان کاترینا و فاجعه شکست خاکریزهای مرتبط، بنکسی مجموعه‌ای از کارها را در نیواورلئان، لوئیزیانا، عمدتاً روی ساختمان‌هایی که هنوز تعمیر نشده بودند، انجام داد. او گفت: "سه سال بعد از کاترینا می خواستم در مورد وضعیت عملیات پاکسازی بیانیه ای بدهم." او همچنین بر روی دیوار اسکله ای بازسازی شده نقاشی می کرد که به گفته او "بهترین سطح نقاشی در ایالت لوئیزیانا" را ارائه می کرد.

در 13 ژوئن 2009، نمایشگاه بنکسی در برابر موزه بریستول در موزه و گالری هنر شهر بریستول افتتاح شد. در این نمایشگاه بیش از 100 اثر هنری (که 78 اثر جدید بودند)، از جمله انیماترونیک، مجسمه، و اینستالیشن به نمایش گذاشته شد. این نمایش در آخر هفته اول بیش از 8500 بازدیدکننده و در طول دوازده هفته بیش از 300000 بازدیدکننده داشت.

در دسامبر 2009، بنکسی با کشیدن چهار نقاشی دیواری درباره گرمایش جهانی، پایان کنفرانس تغییرات آب و هوایی سازمان ملل متحد در سال 2009 را رقم زد. یکی شامل عبارت "من به گرم شدن کره زمین اعتقادی ندارم" غوطه ور در آب بود.

در باغ وحش لندن، بنکسی به داخل محوطه پنگوئن ها رفت و «ما از ماهی خسته شده ایم» را با حروف 7 فوتی نقاشی کرد. او همچنین پیام "من می خواهم بیرون. در محوطه فیل

در سال 2010، آثار بنکسی پس از به کارگیری هنرمند خیابانی مشتاق تیری گوتا به عنوان دستیار و مستندساز در چندین بازدید از لس آنجلس، به فیلمسازی گسترش یافت. او گوتا را تشویق کرد که هنرسازی را دنبال کند، که او دقیقاً از الگوی بنکسی پیروی کرد تا در نهایت به هنرمند گرافیتی مارک آقای Brainwash تبدیل شود. این سفر مورد توجه مستند بنکسی Exit Through the Gift Shop در سال 2010 قرار گرفت که نامزد دریافت جایزه اسکار شد. بنکسی بیانیه ای درباره این نامزدی منتشر کرد و گفت: "این یک غافلگیری بزرگ است... من با مفهوم مراسم جایزه موافق نیستم، اما آماده هستم تا برای مراسم هایی که برای آنها نامزد شده ام استثنا قائل شوم. آخرین مورد. زمانی که مردی برهنه و پوشیده از رنگ طلایی در خانه من بود، من بودم."

از 21 آگوست تا 27 سپتامبر 2015، بنکسی Dismaland را در Weston-super Mare، انگلستان افتتاح کرد. نمایش گروهی در مقیاس بزرگ که شامل هنرمندان دیمین هرست و جنی هولزر بود، برداشتی تاریک و پیچیده از دیزنی لند بود. پارک موضوعی موقت دارای یک قلعه تاریک و یک کالسکه سیندرلا واژگون شده بود.

همچنین در سال 2015، بنکسی چندین نقاشی دیواری در پاسخ به بحران پناهجویان سوری ایجاد کرد که در منطقه کاله، "جنگل" فرانسه قرار داشتند - مکانی که به شدت مملو از مهاجرانی بود که قصد ورود به کشور را داشتند. یکی از این نقاشی های دیواری به شکل طعنه آمیزی بنیانگذار اپل استیو جابز را به تصویر می کشد، زیرا همانطور که هنرمند توضیح می دهد، "ما اغلب به این باور می رسیم که مهاجرت منابع کشور را تخلیه می کند، اما استیو جابز پسر یک مهاجر سوری بود. اپل سودآورترین شرکت جهان است، بیش از 7 میلیارد دلار در سال مالیات می پردازد - و این تنها به این دلیل وجود دارد که آنها اجازه ورود یک مرد جوان از حمص را دادند.

در سال 2017، بنکسی با هنرمندانی چون سامی موسا و دومینیک پترین همکاری کرد تا هتل Walled Off را طراحی کند، فضایی واقعی برای اقامت در بیت لحم که این هنرمند به مناسبت صدمین سالگرد کنترل بریتانیا در فلسطین بودجه آن را تامین کرد. همچنین، با داشتن یک گالری هنری، این هتل به‌جای مناظر اولیه تعطیلات، با دیواری محصور شده بود که هر یک از اتاق‌ها مستقیماً با آن روبرو بودند. اگرچه کار بنکسی تمایل آشکاری به دیدگاه‌هایی در حمایت از عدالت اجتماعی نشان می‌دهد، اما قطعات ایجاد شده در این منطقه جغرافیایی، به دلیل پیام‌های یک‌طرفه و گاهی مرزی ضدیهودی‌شان، مورد انتقاد افراد و سازمان‌هایی مانند Change.org قرار گرفته‌اند.

در سال 2018، بنکسی پس از 5 سال غیبت به دلیل ولگردی و ولگردی گرافیتی به شهر نیویورک بازگشت که با اسپری از آثار تازه مردم را به هیجان آورد. برخی از آثار، مانند یک موش علامت تجاری که دور یک صفحه ساعت بزرگ می دود، به سرعت پاره شدند، اما برخی دیگر مانند پرتره هنرمند زندانی کرد زهرا دوگان بر روی دیوار Bowery به آثار پذیرفته شده در بافت شهر تبدیل شدند.

پایان سال 2018، نبوغ هنری بنکسی را در یک شوخی فراموش‌نشدنی از پیش راهبردی که بنیان خفه‌کننده دنیای هنر را تکان داد، آشکار می‌کند. یکی از کارهای قبلی بنکسی، دختر بادکنکی، در حراجی ساتبی به قیمت 1.04 میلیون پوند فروخته شد، اما درست زمانی که صدای سنگر فروش قطعه را تایید کرد، زنگ خطری از داخل قاب عکس به صدا درآمد و قطعه شروع به عبور از یک خردکنی کرد که قبلاً در آن قرار داشت. دفن شده در داخل این شیطون به عنوان ارائه اولین اثر هنری که به سبک چریکی در میانه یک حراجی خلق شده بود، در تاریخ ثبت می شود.

این رویداد همچنین نشان‌دهنده تحولی در تقریباً دو دهه فعالیت حرفه‌ای بنکسی است که در آن ناشناس ماندن دقیق هنرمند به طور ملموس با یک شناخت جهانی آنقدر گسترده جایگزین شده بود که به ناچار مسیر آینده آثار او را تغییر می‌داد. بنکسی که دیگر تحت تأثیر قوانین پنهان کاری هنرهای خیابانی زیرزمینی قرار نداشت، به طور غیرقابل انکاری آشنا، پذیرفته شده بود، به راحتی قابل تشخیص بود و عموم مردم به دنبال آن بودند. این موضوع در سال 2018، زمانی که او نقاشی دیواری «سلام های فصل» را در گاراژی در ولز کشید، به طرز چشمگیری آشکار شد. این قطعه دو طرفه کودکی را در حال چشیدن دانه‌های برف نشان می‌دهد که مشخص شد دود و اخگر آتش است. شهر بلافاصله در مورد احتمال انجام کار توسط بنکسی غوغا شد، صاحب گاراژ نسبت به مسئولیت محافظت از قطعه در برابر خرابکاری ابراز ترس و نگرانی کرد و در نهایت یک صفحه پلاستیکی و محافظان امنیتی برای پوشش کار هزینه شد.

این واقعیت جدید در رویت در حال ظهور توسط بنکسی آشکار شده است، که او هنوز دیده نشده است و در برنامه های رسانه های اجتماعی مانند اینستاگرام با مردم خود درگیر است. این مکانی است که طرفداران و مجموعه داران اکنون آن را دنبال می کنند تا نویسندگی آثار بنکسی را تایید کنند زیرا او فعالانه قطعات جدید را پست می کند و ادعا می کند که خلق شده است.

هنر او همچنان وضعیت موجود را وسوسه می کند و مشکلات اجتماعی ما را روشن می کند. بنکسی که همیشه در عرصه رویدادهای جاری مرتبط ماند، کارکنان مراقبت های بهداشتی را در خط مقدم همه گیری ویروس کرونا در سال 2020 با خلق، وقف و اهدای نقاشی به بیمارستان دانشگاه ساوتهمپتون شناخت.

“تمامی محتوا مندرج در سایت متعلق به رسانه ریتم آهنگ می باشد و هرگونه کپی برداری با ذکر منبع بلامانع است.”